Estilo que muda, essência que fica

O tempo passa, os recursos se modernizam, e o nosso estilo muda. Muda quando precisa mudar, muda quando novas técnicas são aprendidas, muda porque é preciso manter o estilo dinâmico e moderno e alinhado com as suas reais expectativas criativas. Diante de tudo isso, é possível mudar de estilo sem perder autoria? Talvez todo mundo que trabalhe com criatividade se pergunte por isso, afinal de contas, a gente sempre tem um questionamento pertinente sobre o nosso próprio estilo de criação. E talvez eu possa ajudar a responder essa pergunta a partir da minha própria vivência com trabalho criativo.

Sim, é plenamente possível mudar de estilo sem jamais perder a sua autoria ou a sua verdadeira identidade criativa. E é uma das coisas que eu mais faço, porque acredito que o dinamismo precisa ser regra na criação, para não ficar sempre a mesma coisa, não ficar algo monótono. Afinal de contas, ao longo da sua trajetória, você testa novas abordagens, você aplica diferentes técnicas, você faz de tudo um pouco, e ainda assim, o seu estilo nunca perde a originalidade que lhe é peculiar.

E o seu estilo é exatamente aquilo ali: mesmo que você mude radicalmente, o seu estilo segue sendo como uma impressão digital invisível, porém marcante, que faz com que as pessoas te reconheçam instantaneamente, mesmo quando você realiza uma alteração considerada drástica na forma como desenvolve o seu trabalho. Quer um exemplo prático e real do que eu estou falando? Pouca gente sentiu o impacto real quando as artes digitais mudaram de figura ao longo dos anos, afinal de contas, tudo começou de forma bem diferente do que é hoje em dia.

Até porque já se vão cinco anos desde o começo dessa série de projetos, que era justamente uma das ideias que eu mais quis tirar do papel desde os tempos em que mexia no Paint, sonhando em poder criar em um dispositivo móvel. Tudo começou no celular, e desde 2022 a produção migrou para um tablet. Continuo usando o mesmo tablet até hoje, pois no momento não tenho condições financeiras de trocar de aparelho, mas sei que isso um dia vai acontecer de forma natural quando as coisas melhorarem.

O que realmente dá para melhorar com o que se tem em mãos são os recursos dos softwares; afinal de contas, não adianta tentar modernizar o hardware se você mantiver os programas ultrapassados. Muitas vezes, investe-se tempo e dinheiro em máquinas possantes, mas esquece-se de que a verdadeira revolução criativa e de produtividade acontece no ecossistema digital onde operamos diariamente. É necessário investir no que realmente torna possível o trabalho criativo: para quê você quer uma máquina potente mesmo?

Se manter atualizado é fundamental para entender o rumo que você está tomando, e isso não passa somente pela mudança de software: passa também pela leitura constante de tendências de mercado, pela comunicação ativa com outros profissionais da área, por aprender mais e mais sobre técnicas avançadas e fundamentos teóricos, e é claro, por se manter atualizado em termos de softwares e incorporar novas práticas que você vai aprendendo ao longo do tempo, seja através de cursos, tutoriais ou experimentações práticas.

E muitas vezes, é justamente essa mudança no ritmo de atualização dos aplicativos e do próprio ritmo de aprendizado – saindo da estagnação para uma busca contínua por conhecimento – que influi diretamente na evolução de um estilo pessoal e profissional, especialmente quando ferramentas e recursos inéditos são adicionados à nossa disposição, abrindo portas para horizontes criativos que antes pareciam completamente inacessíveis. Quem se atualiza, sai na frente, e isso é uma regra em qualquer carreira.

É exatamente dessa maneira fascinante e dinâmica que o processo de criação se reinventa constantemente diante de nossos olhos: as tendências estéticas, as tecnologias emergentes e as ferramentas de trabalho podem até mudar radicalmente com o passar dos anos, acompanhando o ritmo acelerado da modernidade, mas a essência criativa e a paixão original que impulsionam cada artista permanecem totalmente intactas em seu núcleo mais profundo, servindo como a âncora imutável de toda e qualquer verdadeira obra de arte.

O tempo passa incrivelmente rápido e de forma quase imperceptível quando estamos profundamente imersos no ato sublime de criar, transformando ideias abstratas em realidades palpáveis. É assim que estilos se modernizam e se reinventam, porque tudo até pode parecer igual, mas nem tudo parece ser a mesma coisa quando você olha mais profundamente. E, independentemente dos obstáculos ou das inovações que surjam pelo caminho, a jornada continua sempre em frente, rumo a novas descobertas.